Nostalgic Rebel

Evolución

Gráfico: Pro(Re)gresión económica española

Tupper Bomber

La Rason: Autocrítica

Ella

Ella, ácida como el disolvente, resbala por mi piel gracias a su dedo flotante.

Ella, sin fuego a la vista, tocaba almenaras en mi piel para denunciar a su enemigo.

Ella, sin ser yo quien provocara, provocaba largos estragos por su piel en mi boca.

Ella, lánguida como los segundos que evoca, paseaba suavemente en el minuto de mi lengua.

Ella, que enturbia los finales de mis cuentos, suspendía el principio de mi esperado sueño.

Ella, donde todo comienza, pertenece a los términos de la analogía suprema.

Ella, certera en su sinónimo de amor, odiaba con sus dientes mientras a mi me besa…

Ella, cerrada la puerta, toma el ascensor, se eleva, se eleva.

Break the habit

Tienes el ceño fruncido. Desde hace algún tiempo además. Ya no recuerdas si hace unas horas o hace una eternidad, pero si sabes que hace bastante tiempo, lo piensas fugazmente y sabes que es mucho, pero no encuentras la certeza
necesaria para creerlo. Notas que aunque pasan los días el vaso no se llena. No termina de ser suficiente. Falta algo. De vez en cuando notas un murmullo, una voz audible e ignorada que te repite el aviso de que sigues pisando las migas de un camino ya andado, otra vez. Cómo he llegado hasta aquí. Y el vaso vacío. Sales del pensamiento y te encuentras mirando la tele, cambias el canal por enésima vez. No echan nada. Te levantas cansado y te vas a dormir, mañana es otro día. Pones el despertador. Cuando miras el despertador ya es la hora, apenas soñaste

Yo también apoyo el Dia del Orgasmo Femenino

Evolución de la economía española

Segunda entrega La Rasón: Golpe de Estado

¡A las trincheras!

Primer número de La Rasón: Culpables

Primer número de La Rasón

El Ayer y el Hoy de nuestros periódicos

Según quién gobierne, así titulo

YOUR SMILE IS SO SWEET!

Music Non Stop!!

Pase lo que pase, que no te dejen KO

El hombre del carro, el cubo, los demás

Foto: Samuel Aranda for The New York Times

Cada mañana durante cinco días a la semana veo un cubo de basura en frente de mi casa. Ese cubo es otro de tantos miles que hay en la comunidad de Madrid, no es más grande ni más pequeño ni más bonito ni más feo que cualquier otro de la ciudad. Sin embargo, ese cubo me sorprende porque siendo un objeto inanimado, pregona un discurso social y político de hondo calado. Y es sólo un cubo, ¿cómo puede un cubo reflejar el estado actual de las cosas? Es realmente sorprendente.  

Puedo decir que soy un experto mirador de ese cubo, que a veces lo utilizo para tirar cosas y siempre le veo allí unas doce veces por semana (algunas semanas

Mi país

Transición pedida en la calle y facturada por la oligarquia, SOFICO, empresarios que financian partidos que financian fraudes empresariales y estafas en gobiernos locales, regionales y de comunidades, prácticas dictatoriales que son democratizadas, construcción y turismo como toda innovación, medios de comunicación polarizados, Caso Brugal, puestos de responsabilidad para hijos de, hermanos de, cuñados de..., meritocracia brillando por su ausencia, libertad de prensa se exclama, globalización, malversación de fondos publicos, construcciones pantagruélicas para inflar números, para desviar codicias, beneficios bancarios que crecen año a año, sueldos congelados, Caso Saqueo, sindicatos con el silencio pagado en cada empresa, los hijos se vuelven albañiles y camareros porque está

Underworld: Awakening (Underworld: el despertar)

Un nuevo mal acecha a la vampira Selene, la guerra subterránea que libraba contra los licántropos se ha descubierto. Ahora los humanos han trazado un plan contra las dos razas: la extinción. En estas se ven cuando Selene y su amante Michael Corvin son apresados y criogenizados durante 12 años. Cuando Selena es liberada por alguien conocido como sujeto 2, descubre que Michael no está y que en su lugar hay una niña llamada Nissa. Una niña que esconde un secreto deseado por sus archienemigos los licántropos. 



Destripando. 

Underworld: Awakening es la cuarta entrega de la saga Underworld iniciada con este título allá por el 2003.

Cómo ha cambiado la cosa de los vampiros y los licántropos desde que vi Entrevista con el vampiro y Monster Squad allá por los 90. En la primera los vampiros eran seres conscientes de su inmortalidad y se regodeaban en su naturaleza excepcional. En la segunda el hombre lobo que aparecía era un ser humano torturado por su "don" y buscaba con fruición alguien que le diese matarile, que le liberase. 

Underworld desde el principio dejó las cosas claras. Ni somos elegidos inmortales que pasan su tiempo de sarao en sarao ni somos seres torturados que buscan una salida a esa imperfección. No, para nada. Aquí en Underworld los licántropos son seres orgullosos y salvajes que sólo quieren destruir a los vampiros, sus antiguos amos, y los vampiros son esos seres poderosos y cultivados que pretenden salvar su linaje de tan indómitas bestias.

Así, con las cosas claras, la saga ha ido creciendo entrega tras entrega y, como en las anteriores, se repiten los puntos fuertes: los efectos gráficos, el vestuario, la ambientación, la atmósfera... Añadiendo en cada una la proporción ascendente de sangre, vísceras, peleas y tecnología -por este orden-.

No obstante, si ya en el mundo Underworld se podía entrever su parecido a películas como Blade o Matrix, en esta cuarta entrega además de aquellas, he notado cierta residentevilización. Ya sea porque Selene (su figura, sus escenas de acción) adquiere parecidos más que razonables con Alice, o porque la historia gira en torno a un laboratorio (Antigen) que recuerda mucho a la Corporación Umbrella; lo cierto es que este parecido juega más en contra que a favor de Underworld Awakening. A favor porque la saga adquiere un tono más tecnológico y futurista, en contraposición a la anteriores cintas que basaban su línea en el aspecto mitológico. En contra porque puede suponer una vulgarización hacia un modelo ya visto en Residen Evil y, como copia, puede suponer cierta pérdida de identidad.

Así pues y con estas premisas por delante, seamos justos con Underworld, cada entrega puede suponer dos cosas: o el aburrimiento de una historia estirada por argumentos comerciales, o el disfrute puro y duro de los fans incondicionales de ese submundo de criaturas extrañas.

Desde mi punto de vista sólo puedo añadir dos cosas: que vampiros, humanos y licántropos se saquen las tripas y se rebanen los sesos entrega tras entrega me motiva, ya que soy incondicional acérrimo de estos quehaceres. Y que oye, que mientras criaturas, dinero y personas caigan ensangrentadas y sin vida mientras la historia de amor imposible se desarrolla, pues no es mal argumento para mí.

Ya que al menos en eso Underworld es sincera. Va a lo que va sin engañar a nadie.

Ficha en IMDB
Ficha en Filmaffinity

G.I. Joe: The Rise of Cobra

Industrias MARS está a la cabeza de la innovación armamentística, fruto de ello, es su nueva creación: la nanotecnología militar. Pequeños robots que destruyen/descomponen cualquier material (tanques, hombres, edificios... ), un arma practicamente definitiva, y como tal, ambicionada por las principales potencias. COBRA, una organización criminal ultrapoderosa, roba el arma definitiva con la intención de sembrar el caos. Para evitarlo, un grupo ultrasecreto de soldados denominados G.I. Joe pretende combatir y fulminar la apocalíptica amenaza.

Destripando.

"En teoría los G.I. Joe no existen, pero si existieran, estarían formados por los mejores hombres y mujeres de los mejores cuerpos militares del mundo: los figuras". General Clayton Abernathy.

¿Has visto Too Fast too Furious? ¿Crank 2: High Voltage? Pues entonces entenderás que pretende el señor Stephen Sommers en su aventura con los G.I. Joe. Si hay una palabra que es clave en esta película, esa es trepidante. Trepidante en el argumento, trepidante en el ritmo, en los movimientos de cámara, en sus secuencias, en la presentación y desarrollo de personajes, en los disparos y las peleas; trepidante, en definitiva, en el minutaje de la película.
Que no me malentienda nadie, a favor de la película juegan muchos puntos: el principal es la leyenda G.I. Joe que durante décadas Hasbro ha utilizado para entretener a millones de niños con sus juguetes y con el serial animado. También juega a favor la mencionada tecnología: armamentos, aviones, exoesqueletos, todo un conjunto de ficción que hace del mundo G.I. Joe un envidiable escaparate para cualquier ejército del mundo. Otro punto clave a destacar en la película es el dinero. No hay minuto fílmico que no contenga una seria tajada al presupuesto de la película: escenas de combate, de peleas cronometradas, de cachibaches electrónicos, de batallas a pie, por mar, por debajo de él, por aire, por encima de él, llenas de localizaciones dispares como corresponde a una batalla por la salvación de la tierra. En fin, dinero bien invertido porque los efectos están muy bien diseñados y cumplen su función sobradamente.
Ahora bien, puntos negativos: un guión que no es mediocre pero que en su desarrollo se vuelve tal. Es decir, el ritmo trepidante, la sucesión de escenas entre pasado y presente, entre buenos y malos, entre distintos combates -submarinos o aéreos-, desconcierta y agota al espectador. Y claro, con un ritmo trepidante, las escenas de calma en donde se desarrolla el amor de los protas, el ligoteo del amigo simpaticón con la tia buena de las fuerzas del bien o el sufrimiento del ninja bueno y el malo, no calan lo suficiente en el espectador. Dejan una sensación de plástico, de personajes -historias, amores y lágrimas- superficiales y absurdos.
No obstante, he de recordar que la película tampoco hace alarde de sus ambiciones dramáticas, no contiene mensaje subrepticio. Aquí hay balas y balas es lo que vas a comer. Esta película va destinada a un público específico que está dispuesto a pasar dos horas comiendo palomitas y disfrutando de una película de acción. Ni más ni menos.